鼓浪屿钢琴艺术周后记——石倚洁的鼓浪屿之夜：与管风琴对话，与时空共鸣

Live

十月的晚风

拂过鼓浪屿沉寂下来的街巷

当白日的喧嚣随着离岛的人潮散去

岛上的万国建筑在夜色中开始低语

诉说着百年沧桑

而此时，在岛上一隅的管风琴艺术中心，一场等待了千年的音乐对话，正由歌唱家石倚洁引领，徐徐开启——这不仅是鼓浪屿第一次邀请歌唱家在这座声学圣殿内举办独唱音乐会，也是石倚洁本人与管风琴这种拥有两千多年历史的“乐器之王”的首次合作。
不同于西安大雁塔下的天地为幕、历史回响

不同于专业音乐厅里的技术精研、标准呈现

⏰ 10月5日

🏝️ 厦门鼓浪屿

在石倚洁2025年繁忙的全国巡演中

拥有着无可替代的“唯一性”

🌟

地点的唯一

在鼓浪屿管风琴艺术中心

在万国建筑博览的环抱之中

🌟

合作形式的唯一

他的歌声，首次与管风琴进行对话

🌟

艺术探索的唯一

一次关于东西方音乐融合

极具创新精神的突破性尝试

从音乐厅到艺术中心

第三次登岛的突破

“这是我第三次来鼓浪屿演出。”石倚洁在排练间隙回顾道，“前两次都是在鼓浪屿音乐厅，而这一次，在管风琴艺术中心，是第一次和这种拥有逾两千年历史的古老乐器合作。” 这简单的一句话，勾勒出此次演出独特的历史坐标。
对于鼓浪屿而言，这是管风琴艺术中心首次迎来国内顶尖歌唱家的专场演唱，标志着这座艺术殿堂在使用功能上的一次重要拓展；对于国内著名美声歌唱家石倚洁而言，这更是一次全新的艺术征程，将他清澈透亮的男高音，置于管风琴宏大而复杂的声场之中，探寻人声与器乐对话的崭新边界。

“最期待的是，能安静下来待几天。”

演出前，石倚洁分享了他对鼓浪屿独特的情感。对他而言，鼓浪屿的魅力在于夜晚。“因为晚上，游客们都已经离岛了……到了晚上10点以后，我会在岛上到处走，一个人。”他描述的那种“没有嘈杂”的状态，是一种“时空的对话”。“你看着这些建筑，然后我们又身处这个时代，能感受到历史的厚重感……就像跟它们有一个对话一样。”

这份对岛屿宁静内核的深切感知，或许正为他与管风琴这场需要极度专注和内心安静的对话，做好了最完美的铺垫。

“中西方的碰撞和对话”的

艺术冒险

谈及音乐会的核心构想，石倚洁明确点出：“就是中西方的碰撞和对话。”演唱着中国的艺术歌曲，用西方最古老的乐器在伴奏，这本身就是一种大胆的“新尝试”。在演出前夜，他坦诚地流露出艺术家的严谨与忐忑：“这个效果怎么样呢？这个音效大家会不会习惯呢？其实我也并不太敢保证。”

这种不确定性，根源在于与管风琴合作的极高难度。它远非外人想象中的人声与乐器简单叠加。“太不一样了。”石倚洁解释道，挑战并非来自音高，而在于“每个节奏的时长。”由于管风琴体积庞大，管路漫长，其发声存在天然的延迟。演唱者必须彻底放弃自我节奏，去顺应、等待这件古老乐器，将每一个乐句缓缓铺陈，极尽舒展。“比如原本一个乐句需要10秒，与管风琴合作时可能要延展到12秒至15秒。”

这意味着，当晚呈现的13首作品，每一首都需要石倚洁调动更多的气息控制与艺术耐力，这是一场对歌唱家生理与艺术修养的严苛考验。

“秒变维也纳音乐厅”的

现场共鸣

尽管挑战重重，但当晚的演出收获了前所未有的热烈反响。管风琴艺术中心内座无虚席，现场比肩继踵的氛围，印证了观众的超高期待。

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当石倚洁的歌声与沈凡秀老师操控的管风琴声浪完美融合，充盈着整个艺术中心时，有现场观众激动地表示：“这一刻，仿佛秒变维也纳金色大厅。”这场“唯一”的合作，其庄严与辉煌，征服了在场的每一双耳朵。

当晚最具代表性的时刻，莫过于《教我如何不想她》的旋律在管风琴浑厚深沉的衬托下唱响。石倚洁那清亮而富有穿透力的歌声，与管风琴构筑的宏大音响空间完美融合，每一个延展的乐句都饱含着深切的情感，瞬间就征服了全场观众。歌声刚落，如潮的掌声便爆发出来，经久不息，成为对这场艰难而成功的艺术实验最直接、最热烈的肯定。
音乐会的编排更是匠心独运，层层递进地展现着“对话”的主题。在与厦门六中合唱团的孩子们欢快演绎《缆车》时，我们看到了艺术代际传承的温暖对话。

当那首脍炙人口的《鼓浪屿之波》在本岛响起，并由宏大的管风琴伴奏时，现场气氛达到高潮——这不再仅仅是一首地方名曲，它升华为一个文化符号，完成了故土与世界、东方旋律与西方乐器之间最深情的对话。

“希望能有更多的人来到鼓浪屿”

对于这座小岛的未来，石倚洁满怀祝福。“希望能有更多的人来到鼓浪屿。”他真诚地说，“真正你到了这个岛上之后，你会口口相传……不只是我们中国人，包括外国人，真的他们来了之后，肯定也会回去说，我们在中国到了一个叫鼓浪屿的这样一个岛，岛上的氛围、文化，这种建筑、音乐的感受，他都会讲给别人听。”

而这场开创先河的音乐会本身，就是他送给鼓浪屿最深情的礼物，也是最具说服力的“口口相传”。

音乐会的余韵未了，一个关于未来的浪漫蓝图已在他心中勾勒。当主办方负责人问及下一步在鼓浪屿的演出打算时，石倚洁的眼中闪烁着憧憬的光芒，他给出了一个如诗般的承诺：“我希望未来能唱遍鼓浪屿每一个最美的地方。”

这不仅是一句感性的畅想，更是一位艺术家与一座音乐之岛最深情的约定。它意味着，未来的相遇或许不再局限于室内音乐厅——在日光岩顶迎着朝阳而歌，在八卦楼的庭院里与夜色共谱新曲，在菽庄花园的四十四桥畔临海吟唱……以海天为幕，以建筑为景，让歌声真正融入鼓浪屿的每一寸肌理，将“音乐之岛”的美誉，化作一场又一场流动的盛宴。


从音乐厅到管风琴艺术中心，石倚洁作为国内著名美声歌唱家的代表，用第三次登岛的突破性演出，完成了一次极具开创性的艺术实践。这一夜，鼓浪屿见证的，不仅是一位东方歌唱家与一件西方古老乐器的成功对话，更是本土文化地标与国际艺术理念的一次完美融合。而未来，我们将期待见证，他与这座岛屿的每一处风景，共谱下一章动人的传奇。